Dans le secteur du spectacle vivant, le manque de diversité se voit d'abord sur scène. Largement sous-représenté·es, les artistes issu·es de la diversité n'ont souvent qu'un accès très limité aux ressources et à la reconnaissance nationales (sans parler de l'international). Confronté·es à la discrimination, ils et elles n'ont souvent d'autres choix que de suivre des chemins alternatifs.
COMMON STORIES entend miser sur les artistes émergent·es qui façonneront la scène européenne dans les années à venir. Mieux soutenu·es, doté·es d'une variété d'outils, de références et de compétences, nous sommes convaincu·es que les artistes accompagné·es créeront des récits forts et engagés avec une plus grande visibilité. Bousculant les représentations et les imaginaires, ils et elles inspireront d'autres vocations et susciteront l'intérêt de cercles plus larges auprès des professionnels et des publics.
Concrètement, sur huit semaines dans quatre pays différents, le COMMON_LAB permet aux artistes sélectionné·es de :
- Échanger, partager et apprendre, à travers des conférences et débats avec des intervenant·es invité·es, ateliers et master class – autour de différentes techniques et pratiques, en lien avec les champs d’investigation des artistes sélectionné·es –, des sessions pratiques autour du statut d’auteur·ice/créateur·ice et de l’environnement professionnel.
- Participer à des rencontres, réunions et visites de villes et de lieux : rencontre avec l’équipe de l’organisation hôte, avec des mentors invité·es, avec des communautés locales, avec différents contextes de travail.
- Développer une recherche autour de leur projet, à travers des sessions de travail collectives et individuelles avec les mentors invité·es.
Un projet de Hang Hang @ Beryl Libault